Restriction
Archive (vinyle neuf)

Archive est un des pionniers de la trip hop, groupe originaire de Londres.

Disque vinyle neuf, Restriction de Archive, maison de disque label [PIAS] Cooperative.

Note de version : 2 x Vinyle, LP, Album, CD, Album, UK, Jan 12, 2015.
Code EAN : 5414939852916

Vendu avec cadre vinyle neuf, cadre en ABS injecté, système breveté Easy Frame®, fabriqué en France, insérez puis récupérez votre disque en quelques secondes pour l’écouter.
Vitre en plexiglas haute qualité optique.
Dimensions du cadre : 38 x 38 x 2 cm.

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L’album « Restriction » du groupe Archive, sorti en 2015, s’érige comme une pièce maîtresse dans la discographie du collectif londonien, offrant un voyage sonore éclectique et somptueux qui ne laisse pas l’auditeur indifférent. Mariant avec agilité trip-hop, rock progressif, et touches électroniques, Archive crée un univers sonore qui s’inscrit dans une dynamique introspective et sociétale.

Le groupe, qui depuis les années 90 a toujours su évoluer et se réinventer, propose avec « Restriction » un ouvrage qui reflète l’éclectisme et la liberté artistique que les membres ont toujours recherchée. Le titre de l’album lui-même suggère une thématique d’entrave et de limitation, tout en offrant paradoxalement une musique qui déborde de liberté créative et d’explorations stylistiques.

Cet album s’ouvre avec le puissant et émouvant « Feel It », une plongée directe dans un monde mélodieux et aérien. Les vocaux limpides et percutants se marient avec les instruments pour créer une ambiance à la fois lourde et libératrice, illustrant l’aptitude du groupe à peindre des paysages sonores complexes et touchants.

La piste titre, « Restriction », introduit des thèmes de résistance et de conflit interne, soutenus par des arrangements dynamiques et des paroles poignantes. La musique est ici vecteur d’émotions et de réflexions profondes, permettant aux auditeurs de s’immerger dans des récits empreints de désirs, de pertes et de rébellions. Chaque piste transporte dans un univers singulier, explorant différents pans de l’expérience humaine avec une sensibilité crue et authentique.

L’un des aspects frappants de « Restriction » est son habilité à fusionner des éléments disparates pour créer une symphonie cohérente et immersive. Les guitares électriques, les percussions, les cordes et les synthétiseurs s’entrelacent pour produire des compositions où chaque instrument contribue à construire une architecture sonore solide et expressive.

La piste « Kid Corner » illustre parfaitement cette fusion des genres et des styles, où une énergie rock se mêle à des éléments électroniques pour créer une pièce à la fois percutante et mélodieuse. La voix, presque fantomatique, ajoute une couche d’émotion et de fragilité qui contraste avec l’assurance et la force des instruments.

L’exploration thématique de l’album se penche également sur des sujets comme la lutte, la liberté, et l’expression de soi à travers des compositions lyriques puissantes et des mélodies transcendantes. « End of Our Days », par exemple, parle de la finitude et de la perspective du temps qui passe, le tout enveloppé dans une mélodie à la fois mélancolique et réconfortante.

La nature expérimentale de « Restriction » est mise en avant par les explorations vocales qui se faufilent à travers les morceaux, offrant des nuances et des textures qui enrichissent chaque piste. Les voix de Pollard Berrier, Holly Martin et Dave Pen s’alternent et se superposent, chaque timbre apportant une nouvelle dimension à l’histoire contée par l’album.

« Black and Blue » offre une ballade touchante qui révèle la vulnérabilité et la douleur dans un dialogue continu entre voix et instruments, où les paroles « I am just a man, Still learning how to fall » évoquent une humanité brutale et sincère.

« Restriction » propose un voyage qui, bien qu’ancré dans une certaine mélancolie, ne manque pas de souligner un espoir sous-jacent et une quête incessante de lumière dans l’obscurité. Les morceaux alternent entre des moments de calme réfléchi et des éruptions d’intensité orageuse, permettant aux auditeurs de naviguer à travers une palette d’émotions nuancées.

L’album se clôture avec « Ladders », un morceau qui, tout en conservant une gravité dans son ton, souligne une ascension, une progression. La répétition des paroles « Keep climbing ladders » suggère un mouvement perpétuel vers le haut, peut-être une métaphore de la lutte constante pour avancer, s’élever, même dans les moments les plus sombres.

En explorant « Restriction », on s’engage dans un parcours où chaque piste est un chapitre d’une histoire plus vaste, où les thèmes de la lutte, de la liberté et de l’expression personnelle sont mis en lumière à travers des compositions majestueuses et des paroles captivantes.

En somme, l’album « Restriction » est un défi lancé aux auditeurs, les invitant à se plonger dans un océan de réflexions et d’émotions. Il capture une essence où la musique devient un outil pour explorer, exprimer et, ultimement, transcender les restrictions imposées tant par nous-mêmes que par le monde qui nous entoure.