This Is All Yours (Limited Edition)
Alt-J (vinyle d’occasion)

This Is All Yours : Une Exploration de l’Émotion et de l’Expérimentation Musicale par Alt-J

Sorti le 22 septembre 2014, This Is All Yours est le deuxième album studio du groupe britannique Alt-J. Ce projet a été très attendu après le succès de leur premier album, An Awesome Wave, qui leur avait valu le prestigieux Mercury Prize en 2012. Avec This Is All Yours, Alt-J poursuit son voyage musical unique, explorant des sonorités éclectiques, des thèmes lyriques complexes et des arrangements innovants qui démontrent une évolution artistique audacieuse.

Une Transition Importante : Le Départ de Gwil Sainsbury

Entre la sortie de leur premier album et This Is All Yours, le groupe a subi un changement majeur avec le départ de Gwil Sainsbury, leur guitariste et bassiste d’origine. Cette perte aurait pu perturber la dynamique du groupe, mais Alt-J a su transformer cet événement en une opportunité de réinvention. Le trio restant — Joe Newman, Gus Unger-Hamilton et Thom Green — a travaillé avec une cohésion renouvelée pour créer un album qui reflète à la fois leur expérience collective et leur désir d’évolution.

Une Structure Narrative et Sensorielle

This Is All Yours se présente presque comme un voyage conceptuel, où chaque piste s’imbrique dans la suivante pour créer une expérience d’écoute immersive. L’album s’ouvre avec « Intro », une pièce instrumentale planante qui établit d’emblée une atmosphère mystérieuse et méditative. Cette introduction prépare l’auditeur à plonger dans un univers sonore riche en textures.

L’album est divisé en plusieurs thématiques principales : l’amour, la perte, la nature et l’émerveillement face au monde. Chaque chanson agit comme un chapitre d’une histoire plus vaste, avec des variations stylistiques qui maintiennent un équilibre entre la cohérence et la surprise.

Les Points Forts de l’Album

L’un des morceaux les plus marquants de This Is All Yours est « Hunger of the Pine ». Ce titre, qui intègre un sample de « 4×4 » de Miley Cyrus, incarne l’esprit d’expérimentation qui caractérise Alt-J. Avec ses percussions hypnotiques et ses mélodies aériennes, la chanson crée une tension émotionnelle palpable, tout en explorant des thèmes de solitude et de désir.

« Every Other Freckle », un autre moment fort, mélange des paroles audacieuses avec une instrumentation exubérante. Ce morceau capture la sensualité et l’énergie brute de l’amour, tout en mettant en valeur la voix distincte de Joe Newman et les harmonies complexes du groupe.

Un autre joyau de l’album est « Left Hand Free », un titre qui se distingue par son groove bluesy et son approche plus accessible. Contrairement à la majorité des morceaux de l’album, celui-ci semble presque délibérément commercial, ce qui en fait une anomalie intrigante dans le contexte global du projet.

Un Hommage à la Nature

La nature occupe une place centrale dans This Is All Yours. Cela se manifeste notamment dans la trilogie de chansons « Nara », « Arrival in Nara » et « Leaving Nara ». Inspirées par la ville japonaise de Nara, célèbre pour ses cerfs sacrés qui se promènent librement, ces morceaux explorent des thèmes de liberté, de spiritualité et d’harmonie avec le monde naturel. Les arrangements musicaux, à la fois épurés et éthérés, transportent l’auditeur dans un paysage sonore serein et contemplatif.

Une Production Ingénieuse

La production de l’album est un élément clé de son succès. Alt-J utilise un large éventail d’instruments et de techniques pour créer des sons à la fois organiques et électroniques. Les percussions de Thom Green, qui jouent souvent un rôle mélodique, ajoutent une profondeur unique aux compositions. Les claviers et les harmonies vocales de Gus Unger-Hamilton apportent une touche de chaleur et d’émotion, tandis que la voix distinctive de Joe Newman agit comme un fil conducteur tout au long de l’album.

L’usage de samples et d’effets sonores, comme dans « Bloodflood Pt. II », montre à quel point le groupe est habile à incorporer des éléments extérieurs sans jamais perdre son identité.

Les Critiques et l’Accueil du Public

À sa sortie, This Is All Yours a reçu des critiques positives de la part de nombreux médias musicaux. L’album a été loué pour sa richesse sonore et sa créativité, bien que certains critiques aient noté qu’il manquait peut-être de la cohésion et de la force narrative de An Awesome Wave. Malgré ces réserves, l’album a démontré que Alt-J était loin d’être un simple phénomène de nouveauté.

Sur le plan commercial, This Is All Yours a été un succès, atteignant la première place des charts britanniques et se classant dans le top 10 de nombreux pays à travers le monde. Il a également été nominé pour le Grammy Award du Meilleur Album Alternatif, confirmant la place du groupe parmi les artistes majeurs de la scène indie contemporaine.

Une Expérience Visuelle et Live

L’album n’est pas seulement une aventure sonore ; il s’accompagne d’une forte dimension visuelle. Les clips musicaux des singles, comme « Every Other Freckle » et « Left Hand Free », utilisent des images évocatrices pour renforcer les thèmes de l’album. De plus, les performances live d’Alt-J apportent une nouvelle dimension à leur musique, grâce à des jeux de lumières innovants et une exécution musicale impeccable.

Une Évolution Artistique Réussie

Avec This Is All Yours, Alt-J confirme son statut de pionnier dans le paysage musical moderne. L’album, à la fois accessible et audacieux, offre une variété de sons et d’émotions qui captivent l’auditeur de bout en bout. Bien qu’il puisse sembler moins unifié que leur premier opus, il compense par sa richesse et son ambition.

En fin de compte, This Is All Yours est une invitation à explorer un monde sonore unique, un rappel que la musique peut être à la fois un refuge et une aventure. Pour les fans d’Alt-J, cet album est une preuve supplémentaire que le groupe continue de repousser les limites de ce que la musique peut être.